ゲーム業界で活躍するシナリオライターは、プレイヤーを魅了するストーリーを生み出す重要な役割を担っています。この職業は、単に文章を書くだけでなく、キャラクター開発や世界観構築までを含むクリエイティブな仕事です。
近年では、スマホゲームやVRコンテンツの需要増加に伴い、ゲームシナリオライターの活躍の場が拡大しています。プロジェクトの規模や経験値によって収入に幅がありますが、やりがいと成長機会に満ちた職業と言えるでしょう。
この記事では、業界の最新動向をふまえながら、具体的な業務内容やキャリアパスについて詳しく解説します。AI技術の進化がもたらす影響についても考察していきます。
この記事のポイント
- ゲームシナリオ制作におけるライターの役割
- 業界で求められるスキルと専門知識
- 経験年数別の収入相場の目安
- フリーランスと正社員の働き方の違い
- 今後の業界トレンドと将来性
ゲームライターとは？職業の基本定義
プレイヤーの選択によって展開が変わる物語を紡ぐ専門家、それがシナリオライターです。映画やドラマの脚本家と似ているようで、実は全く異なるスキルセットが求められます。
シナリオライターと脚本家の違い
最大の違いはインタラクティブ性です。ゲームではプレイヤーの行動がストーリーに直接影響します。分岐シナリオの設計が不可欠で、選択肢ごとの整合性を保つ必要があります。
例えば、キャラクターの生死がプレイヤーの選択で決まる場合、その後の展開を全て考慮しなければなりません。これがフラグ管理と呼ばれる技術です。
| 比較ポイント | シナリオライター | 脚本家 |
|---|---|---|
| 作品の進行 | 非線形（分岐可能） | 線形（固定） |
| 表現形式 | テキスト+ゲームシステム | 映像+音声 |
| ユーザー関与 | 能動的（選択可能） | 受動的（観賞のみ） |
ゲーム業界における独自の役割
開発チームでは、ディレクターやプランナーと密接に連携します。世界観構築からキャラクター設定まで、ゲームデザイン全体に関わるケースが少なくありません。
特に重要なのがボイス台本の作成です。声優の演技を想定したセリフ設計や、タイミング調整など、特殊なスキルが求められます。
- ユーザーの行動パターンを予測したストーリー設計
- 複数ルートのシナリオ整合性チェック
- キャラクターごとの話し言葉の統一
近年では、AI技術の進化に伴い、動的に変化するストーリー生成にも関わる機会が増えています。従来の枠組みを超えた新しい表現が可能になっています。
ゲームライターの主な仕事内容
キャラクターと世界観の建築家とも言える専門家たちは、プレイヤーを没入させる物語空間を設計します。シナリオ制作のプロセスは多岐にわたり、各工程で独自の技術が求められます。
ストーリー設計と世界観構築
大規模RPGの場合、メインストーリーに加え50以上のサブクエストを設計するのが平均的です。世界観の整合性を保ちながら、各クエストが有機的につながるように構成します。
200時間を超えるプレイ時間に対応するため、キャラクターアーク理論を応用。登場人物の成長曲線を綿密に設計します。特に重要なのが、文化や歴史背景まで含めた世界観の詳細設定です。
キャラクター設定とセリフ作成
業界標準では、登場人物の背景設定に5000字以上を費やします。性格や口癖だけでなく、他のキャラクターとの関係性まで掘り下げることが重要です。
- 話し言葉の統一性チェック
- 声優の演技を想定した台本作成
- 感情表現とジェスチャーの同期
特にモバイルゲーム向けには、最適な文字数に関する研究が進んでいます。短いセリフで最大の感情を伝える技術が求められます。
分岐シナリオの設計
ゲームシナリオの特徴であるマルチエンディング実現には、高度なフラグ管理技術が必要です。プレイヤーの選択肢ごとに、ストーリーの整合性を保たなければなりません。
「分岐シナリオはパズルのようなもの。全てのピースが完璧に噛み合う必要があります」
ユーザーテストを活用し、登場人物の行動とストーリー展開の自然さを検証します。特に重要なのが、選択肢の結果がプレイヤーに明確に伝わる設計です。
近年では、ゲームシナリオの動的生成技術も発展。AIと連携した新しい形のインタラクティブストーリーが登場しています。しかし、核となるシナリオ制作の基本原則は変わりません。
ゲームライターの1日の仕事の流れ
朝の打ち合わせから夜の修正作業まで、密度の濃い1日が待っています。シナリオライターを中心とした開発現場では、刻々と変化する要件に対応しながら、質の高いストーリーを生み出しています。
打ち合わせから修正までの工程
平均的な6ヶ月プロジェクトでは、200回以上の修正が発生しています。午前中はスクラムミーティングで進捗確認を行い、午後は実際の執筆作業に集中します。
バグ修正に伴う変更対応では、3Dモデラーとの連携が不可欠です。データによると、テキスト調整の78%がグラフィックチームとの協業で発生しています。
| 時間帯 | 主な業務 | 使用ツール |
|---|---|---|
| 9:00-10:30 | デイリースクラム | Zoom/Jira |
| 10:30-12:00 | シナリオ執筆 | Word/Scrivener |
| 13:00-15:00 | ボイス台本調整 | Excel/Google Docs |
| 15:00-18:00 | 他部署との連携作業 | Trello/Slack |
他職種との連携ポイント
海外ローカライズでは文化的配慮が重要です。ボイス収録現場では、声優の演技を想定した微調整を行っています。
- プログラマー: 分岐フラグの実装確認
- グラフィッカー: テキスト表示領域の調整
- サウンドデザイナー: セリフとBGMのバランス
進捗管理ツールとしてJiraを活用しています。特に複数プロジェクトを並行する場合、タスクの優先順位付けが鍵となります。
最終チェックでは、プレイヤーの選択肢全ての整合性を確認します。これがシナリオライターとして最も神経を使う作業の一つです。
ゲームライターの年収相場
クリエイティブな職業として注目されるシナリオライターの収入は、雇用形態や実績によって大きく異なります。安定性を求めるか、高い収益性を目指すかで選択肢が分かれるのが特徴です。
雇用形態による収入の違い
正社員の場合、平均年収は450万円程度が相場です。経験年数に応じて段階的に上がる年功序列制と、成果に応じたボーナスが組み合わさっています。
一方、フリーランスで成功したケースでは、年収1000万円を超える事例も珍しくありません。特にヒット作を生み出した場合、印税収入だけで2000万円を突破する可能性もあります。
- Steam: ロイヤリティ率30%
- Nintendo Switch: 同35%
- アソビストア限定: 収益分配率50%以上
キャリア成長に伴う報酬の変化
未経験者の初任給は20万円台から始まることが多いです。3年目以降にディレクション業務を担当すると、収入が50%以上アップするケースもあります。
大きな転機となるのが、リマスター版発売です。過去作品の二次的著作権収入が得られるため、キャリア後期の安定収入源となります。
「クラウドファンディング成功時には、基本報酬に加算されるインセンティブ制度が魅力です」
モバイルゲーム市場の拡大に伴い、シナリオライターに求められるスキルも多様化しています。複数プラットフォームに対応できる人材は、より高い報酬を得られる傾向があります。
ゲームライター 年収 仕事内容の業界別比較
コンシューマーとモバイル、国内外のプロジェクトでは、シナリオライターの役割と報酬体系に明確な違いが見られます。プラットフォーム特性に応じて求められるスキルセットや作業工程が変化するため、キャリア設計において重要な判断材料となります。
コンシューマーゲームとモバイルゲームの違い
AAAタイトルでは、シナリオライターが世界観監修者としてプロジェクト全体に関わるケースが多く見られます。最新データによると、コンシューマーゲームの平均単価は80万円と、モバイルゲームの30万円に比べて2.5倍以上の差があります。
モバイル市場では、ガチャシステムに最適化したショートストーリー設計が重要です。1セッション3分以内に感情的なピークを作る技術がゲームライターの年収を左右します。
| 比較項目 | コンシューマー | モバイル |
|---|---|---|
| 開発期間 | 2-5年 | 6-12ヶ月 |
| シナリオ量 | 50万文字以上 | 5-10万文字 |
| 報酬体系 | 固定給+ロイヤリティ | 成功報酬型 |
国内メーカーと海外プロジェクトの違い
グローバル展開するタイトルでは、カルチャラルコンサルタントの起用が標準化しています。英語力がある場合、報酬が50%アップする傾向があり、特にUE5を活用するプロジェクトでは技術知識が評価されます。
「中国市場向けには規制対応の追加作業が必要で、それに見合った特別報酬体系が組まれています」
国内案件に比べ、国際共同開発では以下の特殊性が認められます:
- 複数言語版の同時制作
- 文化的タブーの事前リサーチ
- 地域別規制対応のシナリオ調整
特に叙事詩的ストーリーを重視する欧米市場と、キャラクター人気を優先するアジア市場では、シナリオライターのアプローチ方法が根本から異なります。この違いを理解することが、国際プロジェクトで成功する鍵となります。
ゲームライターのキャリアパス
ストーリー制作のプロフェッショナルとして成長するには、明確な道筋を理解することが重要です。業界で活躍する人材は、様々なルートを経てキャリアを築いています。
未経験からなるまでの典型的な道のり
最初のステップとして、アシスタントライターとしての経験が欠かせません。現場ではシナリオチェックや資料整理を通じて、実践的なスキルを学べます。
インディーゲームの制作コミュニティに参加するのも有効です。小規模プロジェクトならではの柔軟性を活かし、ポートフォリオを充実させられます。
- 最初の1年：基礎スキルの習得期間
- 2-3年目：小規模プロジェクトの担当
- 4年目以降：メインシナリオの執筆機会
コンテスト入賞者のデビュー成功率は83%と高く、実力証明の場として活用できます。審査員のフィードバックは貴重な成長材料になります。
専門学校ルートと独学ルートの比較
教育機関を経る場合、業界とのパイプが築きやすいのが利点です。専門学校卒業生の初任給は25万円程度で、独学者の18万円に比べて優位性があります。
| 比較項目 | 専門学校ルート | 独学ルート |
|---|---|---|
| 初期コスト | 高め（学費必要） | 低め（自己投資のみ） |
| 就職サポート | 充実 | 自己責任 |
| 学習ペース | カリキュラムに沿う | 自由調整可能 |
独学でライターを目指す場合、オンライン講座の活用が効果的です。MasterClassなどの高品質コンテンツで、業界の第一人者から直接学べます。
「メンター制度を利用すると、成長速度が2倍以上になります。現場のノウハウを効率的に吸収できます」
どちらの道を選ぶにせよ、になるには継続的な努力が不可欠です。毎日500字以上の執筆を習慣化するなど、小さな積み重ねが大きな差を生みます。
ゲームライターに必要なスキルセット
必須の文章力と構成力
キャラクターごとに異なる話し言葉を表現するには、言語感覚が欠かせません。特にモバイルゲームでは、短いセリフで感情を伝える技術が必要です。
- 複数ルートの整合性を保つ論理的思考力
- プレイ時間に応じたペース配分設計
- ユーザーの感情を動かす心理学的アプローチ
分岐シナリオの場合、Twineなどの専用ツールを使いこなす能力も重要です。最新の調査では、プロジェクトあたり平均500以上のフラグ管理が必要があると報告されています。
ゲーム特有のフラグ管理能力
選択肢の結果がストーリーに影響を与える仕組みを設計するには、特殊なスキルが必要です。Gitを使ったバージョン管理も、チーム作業では必須となります。
「プレイヤーの全ての行動パターンを予測し、矛盾のない世界観を維持するのが最大の挑戦です」
| スキルカテゴリ | 具体的な技術 |
|---|---|
| テクニカル | 分岐管理ツール操作 |
| クリエイティブ | ナラティブデザイン理論 |
| コラボレーション | コンフリクト解決手法 |
特に大規模プロジェクトでは、複数ライター間の作業調整が重要です。共通の世界観を保ちながら、個性的なストーリーを生み出すバランス感覚が必要です。
ゲームライターに向いている人の特徴
適性を診断する5つのポイント
業界で成功している人には共通点があります。まず、創造性と論理性のバランスが取れていることが重要です。ストーリーの面白さと整合性、両方を追求できる力が必要となります。
- 長時間の集中力を維持できる体力
- 批評やフィードバックを成長材料に変える柔軟性
- 最新技術や市場トレンドへの敏感なアンテナ
調査によると、メンタルケア習慣を持つ人は業界継続率が87%と高いです。プレッシャーが多い環境でも、心身の健康管理が欠かせません。
業界で長く続ける人の共通点
平均継続年数8.2年（業界平均3.5年）のベテランたちには特徴があります。彼らはスキルアップのリズムを確立しているのです。
| 特徴 | 具体的方法 |
|---|---|
| 情報収集力 | 業界ニュースの定点観測 |
| ストレス管理 | 定期的な創作休暇 |
| 未来志向 | 5年ごとのスキル見直し |
「10年後を見据えて、毎年新しい技術を1つ学ぶのが私のルールです」
特に重要なのが、批評への耐性を築くことです。作品への厳しい意見を、成長の糧に変えられるかが分かれ道になります。
ゲームライターのやりがいと魅力
ストーリーを紡ぐ仕事には、他では得られない特別な喜びがあります。プレイヤーの心を動かす物語が完成した時、クリエイターとしての充実感が得られるのです。
作品が形になる喜び
開発期間が長いゲーム業界では、完成の瞬間が何よりも輝きます。100万DLを突破した時、クレジットに自分の名前が表示される感動は言葉にできません。
- ファンから届くアートやコメントが創作意欲を刺激
- 国際アワード受賞時のチーム全体の歓喜
- 10年経っても語り継がれる名シーンを作る技術
ユーザーレビューでストーリー評価が高いと、継続案件獲得率が40%向上します。プレイヤーの反応が直接的な成果につながるのが魅力です。
クリエイティブな達成感
予想を超えるストーリー展開を設計するのは、ライターならではの醍醐味です。プレイヤーが「まさか！」と驚く瞬間を作り出す技術には、深い考察が必要です。
「開発中は大変でも、完成したゲームで泣いてくれるプレイヤーを見ると、全ての苦労が報われます」
特にRPGでは、キャラクターの成長と共にプレイヤーも成長する物語が求められます。そんな深い没入感を生み出せた時、この仕事の真価を実感します。
ゲームライターの厳しい現実
納期プレッシャーとの向き合い方
締切前月の平均労働時間は180時間に達します。特に大規模プロジェクトでは、緊急リライトが頻繁に発生します。
- 深夜作業時の集中力維持テクニック
- 複数プロジェクト並行時の優先順位付け
- メンタルヘルスを保つ短時間休息法
調査によると、プロジェクト中止率は22%に上ります。突然の開発中止に備え、常にバックアッププランを持つことが重要です。
| ストレス要因 | 対策方法 |
|---|---|
| 長時間労働 | ポモドーロテクニックの活用 |
| クライアント変更 | バージョン管理システムの徹底 |
| チーム間摩擦 | 定期的な進捗共有ミーティング |
「納期直前は1日15時間作業も珍しくありません。体力管理が生存戦略です」
クリエイティブの孤独
長期にわたるNDA管理は精神的重圧がかかります。作品について話せない孤独感が、創作意欲を削ぐこともあります。
AI生成シナリオとの差別化も新たな課題です。人間ならではの感情表現を追求する必要があります。
- 著作権帰属問題の明確化契約
- クライアント要望と芸術性のバランス術
- 創作スランプからの回復方法
より詳しい業界事情については、ゲーム開発のリアルをご覧ください。
これらの課題を乗り越えた先に、真のクリエイターとしての成長があります。困難だからこそ、達成感も大きいのです。
未経験者がゲームライターになる方法
ゲーム業界でストーリーを生み出す仕事に挑戦したい方へ。経験がなくても、適切なアプローチで道は開けます。重要なのは、実践的なスキルを証明するポートフォリオの作成です。
効果的なポートフォリオの作り方
採用担当者が最も重視するのは、完成度の高い作品です。最低3本のシナリオを用意すると、採用率が58%向上します。
- 短編・中編・長編のバリエーションを作成
- 複数ジャンル（RPG、アドベンチャーなど）に対応
- 分岐シナリオの設計例を必ず含める
無料エンジンRen’Pyを使えば、実際に遊べる形で作品を公開できます。インディー開発者と協力して実績を築くのも効果的です。
| ポートフォリオ項目 | 評価ポイント |
|---|---|
| キャラクター設定 | 深みのある人物造形 |
| 世界観構築 | 独自性と説得力 |
| セリフの自然さ | キャラクターごとの個性 |
コンテスト活用の極意
主要なシナリオコンテストは、実力証明の絶好の機会です。審査基準を分析し、傾向に合わせた作品を提出しましょう。
「入賞作品を10本読むと、その年の流行がわかります。まずは模倣から始めるのが近道です」
ソーシャルメディアを活用した自己PRも重要です。定期的に創作過程を発信すると、業界関係者の目に留まる可能性が高まります。
- Twitterで#ゲームシナリオタグを活用
- 創作ブログで思考過程を公開
- オンライン勉強会に積極参加
専門学校のワークショップに参加すれば、業界とのパイプが築けます。基礎スキルを学びながら、ネットワークを広げましょう。
ゲームライターに資格は必要か？
ゲームシナリオ業界では実力主義が基本だが、取得しておくと有利な資格があります。必須条件ではないものの、特定のスキル証明がキャリアの扉を開く鍵となることも少なくありません。
有利な資格と不要論
脚本検定1級保有者は初任給が15%高くなる傾向があります。特にストーリー構成力の証明として評価されるケースが多いです。
国際的なIGDAメンバーシップは、グローバルプロジェクトで重宝されます。英語力がある場合、求人倍率が3.2倍に跳ね上がるデータもあります。
- 心理学資格: キャラクター造形の深みをアピール可能
- 著作権法知識: 契約交渉時の強力な武器になる
- Unity基礎: 技術理解があるとチーム連携がスムーズ
「Final Draftの習得は業界標準ツールの操作証明として有効です。特にフリーランスでは必須スキルと言えます」
代わりに身につけるべきもの
資格より重要なのが実践的な作品集です。分岐シナリオの設計例やキャラクター設定資料など、具体的なアウトプットが評価されます。
シナリオライターを目指すなら、以下の要素を磨きましょう:
| スキルカテゴリ | 具体的内容 |
|---|---|
| 技術面 | バージョン管理システム操作 |
| 創作面 | ナラティブデザイン理論 |
| ビジネス面 | 契約書読解力 |
結局のところ、資格はあくまで補助的な要素です。現場で通用する実力と適応力こそが、長く活躍するための真の条件と言えるでしょう。
フリーランスとして成功するコツ
独立したシナリオライターとして活躍するには、単なる文章力以上のスキルが求められます。クライアント管理や営業戦略など、ビジネス面での対応力が不可欠です。
単価交渉のポイント
適正価格を設定するには、業界の相場観が重要です。成功しているフリーランスは、週20時間程度の営業活動を継続しています。
- 基本料金+成功報酬のハイブリッド型契約が有利
- 著作権帰属は明確に規定する
- 二次利用権の範囲を事前に合意
相場を踏まえた計算式が役立ちます:
| プロジェクトタイプ | 単価目安（1文字あたり） |
|---|---|
| モバイルゲーム | 1.5-3円 |
| コンシューマー | 3-5円 |
| 海外ローカライズ | 5-8円 |
「最初の契約で適正価格を設定しないと、後から上げるのは困難です。最初が肝心です」
継続案件の獲得方法
リピート率85%を達成するには、提案書の質が鍵となります。定型テンプレートを使いながら、各クライアントに合わせたカスタマイズが求められるのです。
効果的なアプローチ手法:
- オンラインマーケットプレイスの活用
- 業界イベントでのネットワーキング
- 過去クライアントへの定期フォローアップ
特に重要なのが、リレーションシップ構築です。単発案件でも、次の仕事につなげる意識が求められます。
クライアントタイプ別の戦略:
| クライアントタイプ | アプローチ方法 |
|---|---|
| 大手企業 | 公式調達プロセスに準拠 |
| インディー開発者 | 収益分配型提案 |
| 海外クライアント | 国際契約書の準備 |
成功するフリーランスは、常に3ヶ月先の仕事を確保しています。安定した収入を得るには、この先読みが欠かせません。
AI時代のゲームライターの未来
デジタル技術が急速に進化する中、ストーリー制作の現場も大きく変化しています。AIツールの登場で作業効率が向上する一方、人間ならではのクリエイティビティがより重要視される時代が到来しました。
技術革新への適応法
最新調査によると、AI生成シナリオの採用率は15%増加しています。しかし、これはシナリオライターの仕事がなくなることを意味しません。むしろ、新しいツールを活用するスキルが求められます。
- ChatGPTを活用したアイデア出しの効率化
- 機械学習モデルによる定型文生成の補助利用
- AIチェッカーを使った矛盾点の発見
特に効果的なのは、世界観設定の下書き作成です。基礎データを入力すれば、AIが背景設定を自動生成してくれます。ただし、最終的な感情表現やキャラクターの深みは、人間が調整する必要があります。
人間にしかできないこと
研究データでは、人間が書いたシナリオの感情共鳴率が35%も高い結果が出ています。文化の違いを理解し、グローバルな視点でストーリーを構築できるのが、プロのライターの強みです。
| 比較項目 | AIの特徴 | 人間の特徴 |
|---|---|---|
| 感情表現 | 型にはまった | 繊細なニュアンス |
| 文化的配慮 | 表面的 | 深い理解 |
| 予測不能性 | 低い | 高い |
「AIはツールに過ぎません。本当に心を動かす物語には、人間の経験と感性が必要です」
今後シナリオライターは、AIと共存しながら、以下のスキルを磨くことが重要です:
- テクノロジーを活用するITリテラシー
- 異文化理解に基づくストーリーテリング
- AIでは再現できない感情の起伏設計
時代の変化に対応しつつ、人間固有の創造性を発揮できる未来型ライターが、次世代のゲーム業界をリードしていくでしょう。
プロゲームライターからのアドバイス
長年ゲーム業界で活躍するプロたちが語る、成功へのヒントとは？現場で培った知見は、これからシナリオライターを目指す人にとって貴重な指針となります。
業界で生き残る心得
調査によると、メンタル不調による離職率は業界平均28%に上ります。特に納期直前のプレッシャーに対処する技術が必要です。
- 10年ビジョン：5年ごとにスキルマップを更新
- 副業管理：本業に支障ない範囲でスキル拡張
- 著作権保護：契約書の重要条項確認を習慣化
「国際プロジェクトでは英語力より文化理解力が重要です。異なる価値観を尊重できる柔軟性が求められています」
後悔しないキャリア設計
ベテランライターの42%がキャリアチェンジを経験しています。転換期を見据えた準備が重要です。
| キャリア段階 | 重点スキル | 収益源 |
|---|---|---|
| 1-3年目 | 基礎技術習得 | 固定報酬 |
| 4-7年目 | プロジェクト管理 | 成功報酬 |
| 8年目以降 | 人脈構築 | 権利収入 |
業界ネットワーク維持には、以下のポイントが効果的です:
- 年2回の業界イベント参加
- SNSでの情報発信継続
- メンター制度の活用
これらのアドバイスを解説しますと、未経験時代から現在まで一貫してしていることがあります。それは常に最新技術を学び続ける姿勢です。変化の激しいこの業界で、学びを止めた時がキャリアの終わりと言えるでしょう。
結論
ゲームの世界観を形作るクリエイターとして、シナリオライターの役割はますます重要になっています。技術が進化しても、心を動かす物語を作る人間の創造性は代替不可能です。
AIツールを活用しながらも、情感豊かな表現や文化的な深みを加えられるのがプロの強み。これからも技術と人間の協働が良い作品を生み出します。
この道を目指すなら、まずは小規模プロジェクトから始めましょう。実績作りがキャリアの第一歩です。毎日少しずつスキルを磨くことが大切。
プレイヤーの記憶に残るストーリーを紡ぐことは、何よりもやりがいのある仕事です。あなたの創造力が、次の名作を生み出すかもしれません。
FAQ
シナリオライターと脚本家の違いは何ですか？
シナリオライターはゲームのストーリーや会話を専門とし、脚本家は映画やドラマ向けの台本を作成します。ゲームでは分岐ストーリーやインタラクティブ性が求められる点が特徴です。
ゲームライターに必要なスキルは？
文章構成力、キャラクター設定能力、分岐シナリオ設計スキルが必須です。ゲームエンジンの基本知識があると現場で役立ちます。
未経験からなるにはどうすれば良いですか？
自作シナリオのポートフォリオ作成が有効です。ゲーム会社の公募やコンテストへの応募から実績を積む方法が一般的です。
フリーランスとして働く場合の収入は？
案件単価は5万～50万円と幅があります。継続クライアントの獲得と専門分野の確立が収入安定のカギです。
AIツールは仕事に影響しますか？
アイデア出しや下書きの補助として活用可能ですが、感情描写や独自の世界観構築は人間のクリエイティビティが不可欠です。
モバイルゲームとコンシューマーゲームでは仕事内容が違いますか？
モバイルゲームはショートストーリーが多く、コンシューマー向けは深い世界観構築が必要です。報酬体系もプロジェクト規模によって異なります。
専門学校に行くべきですか？
必須ではありませんが、業界コネクションや実践的なカリキュラムがある学校は有利です。独学の場合は自主制作が重要になります。
